Poradnik fotograficzny. Wydanie uaktualnione

Szukasz szybkich i sprawdzonych porad fotograficznych? Twoje zdjęcia nie są wystarczająco ostre? Kolory na zdjęciach są wyblakłe? Nie wiesz, w jaki sposób uwiecznić fajerwerki lub osoby na tle słońca, aby nie wyglądały jak czarne plamy? Ekspresowe porady fotograficzne Bryana Petersona są dla ciebie. Bryan Peterson, uznany na całym świecie nauczyciel fotografii, zdradzi ci rozwiązania, dzięki którym będziesz mógł wykonywać doskonałe fotografie. Fotografowanie często wywołuje frustracje – począwszy od fotografowania bardzo kontrastowych scen, poprzez zamrażanie akcji w słabym świetle, wykonywanie zdjęć księżyca w pełni czy fotografowanie błyskawic. W każdym z tych przypadków Bryan zwraca uwagę na typowe problemy i prezentuje metody ich rozwiązania, aby nadać zdjęciom zupełnie inny wygląd. Będące uzupełnieniem Ekspozycji bez tajemnic, Ekspresowe porady fotograficzne wyjaśniają najistotniejsze kwestie fotograficzne, by pomóc ci przełamać złe nawyki, abyś mógł bez obaw tworzyć najlepsze zdjęcia nawet w najtrudniejszych warunkach. Wielką zaletą Ekspresowych porad jest ich forma. Każde zagadnienie rozpoczyna się od konkretnego pytania, na które otrzymasz dokładną odpowiedź. Dzięki temu nie musisz książki czytać od deski do deski. Potraktuj ją raczej jak podręczny poradnik, który możesz mieć zawsze przy sobie. Ekspozycja bez tajemnic Bryana Petersona wyjaśniająca, jakie elementy wpływają na ekspozycję, sprzedała się już w nakładzie blisko pół miliona egzemplarzy, co uczyniło ją jedną z najbardziej poczytnych książek o fotografii na świecie. Teraz Bryan przygotował rozwinięcie tamtej publikacji w postaci Ekspresowych porad fotograficznych, w których mierzy się z 28 najczęstszymi problemami związanymi z ekspozycją, z jakimi borykają się entuzjaści fotografii. BRYAN PETERSON jest zawodowym fotografem, znanym na całym świecie instruktorem i autorem takich bestsellerów, jak: Ekspozycja bez tajemnic, Fotografia bez tajemnic, Kompozycja bez tajemnic czy Lampa błyskowa bez tajemnic. Założył internetową szkołę fotograficzną – Szkoła Perfekcyjnej Fotografii Bryana Petersona (polish.ppsop.com). Mieszka w Chicago.

Doczekaliśmy czasów, gdy niemal każdy ma możliwość fotografowania. Zalewa nas morze zdjęć, z których podobają się nieliczne, a zaledwie pojedyncze zapadają w pamięć. Tymczasem wykonanie pięknej, budzącej zachwyt fotografii przynosi ogromną satysfakcję. Jeśli próbowałeś tej sztuki, wiesz, jak trudne i frustrujące mogą być początki. W takich chwilach przydałby się mistrz-przyjaciel, który w odpowiedniej chwili krótko i prosto podpowiedziałby: zrób to w ten sposób! Ta książka jest właśnie takim mistrzem-przyjacielem. Nie zawiera skomplikowanej teorii ani technicznego żargonu, za to stanowi źródło ponad dwustu sprawdzonych sekretów i wskazówek, dzięki którym zaczniesz robić lepsze, ostrzejsze, barwniejsze i dużo piękniejsze zdjęcia! Dowiesz się, który przycisk należy wcisnąć w danym momencie, jakie ustawienia wybrać i kiedy konkretnie się nimi posłużyć. Zapoznasz się ze wskazówkami dotyczącymi sprzętu, co pozwoli Ci świadomie wybrać to, czego rzeczywiście potrzebujesz. Znajdziesz tu również porady dotyczące konkretnych rodzajów zdjęć. Skorzystaj z tych podpowiedzi, a Twoje fotografie zyskają profesjonalną jakość – i to bez zawracania sobie głowy trudnymi tematami! Najciekawsze zagadnienia: • jak uzyskać wyjątkowo ostry obraz, • jak odkryć na nowo pejzaże i zachody słońca, • jak robić świetne zdjęcia z podróży i co fotografować przy brzydkiej pogodzie, • jak zapanować nad obiektywem i lampą błyskową, • jak robić profesjonalne zdjęcia tematyczne: ślubne, sportowe, pejzaże nocne i inne. Sztuka fotografowania? Ucz się jej od prawdziwego mistrza!

Ekspozycja bez tajemnic to jedna z najpopularniejszych na świecie książek o fotografii. W Polsce została sprzedana w kilkudziesięciu tysiącach egzemplarzy. Nowe wydanie ma jeszcze ciekawsze zdjęcia i bogatszą treść! Bryan Peterson wyjaśnia fundamentalne kwestie dotyczące światła, przysłony i czasu naświetlania oraz ich wzajemnego oddziaływania. W bardzo przystępny, barwny sposób odpowiada na pytanie, jak osiągnąć prawidłową ekspozycję nawet w bardzo trudnych sytuacjach. Książka uczy też, jak uzyskać doskonałą ostrość i kontrast obrazów lub rozmyć w nieostrości tło oraz elementy drugoplanowe. Tłumaczy, w jaki sposób zamrozić ruch i efektywnie mierzyć oświetlenie fotografowanej sceny, podaje zasady korzystania z filtrów i… fotografowania trajektorii gwiazd. Obecne wydanie jest poszerzone o rozdział szczegółowo omawiający stosowanie lampy błyskowej, a wszystkie zagadnienia zilustrowano zupełnie nowymi zdjęciami. To znakomity przewodnik po trudnym świecie fotografii, przeznaczony zarówno dla początkujących, jak i bardziej zaawansowanych.

Ten kompleksowy przewodnik pomoże ci robić lepsze zdjęcia w każdej sytuacji i każdym aparatem. Czy chcesz w końcu zrozumieć ekspozycję? Czy chciałbyś nauczyć się bardziej kreatywnego patrzenia i komponowania obrazów? Gotów lepiej poznać magię światła? To wszystko znajdziesz w tej książce.

Tchnij pasję w swoje zdjęcia! Codziennie natrafiamy na ogromne ilości zdjęć – w mediach internetowych, społecznościowych i tradycyjnych. Oglądamy ich setki, a może i tysiące, jednak naszą uwagę przykuwają te bardzo nieliczne. Co sprawia, że akurat to, a nie inne zdjęcie budzi emocje i porusza wyobraźnię? Z pewnością nie jest to zależne wyłącznie od sprzętu i techniki pracy. Nawet najprostszym aparatem można wykonać fotografię, która podbije serca innych ludzi i zostanie zapamiętana. Zależy to wyłącznie od fotografa, jego wyobraźni, wizji i umiejętności. Temu zagadnieniu poświęcono zbiór esejów zawartych w tej książce. Są to teksty bardzo osobiste, poruszające takie sprawy, jak rzemiosło, wizja, proces twórczy, cierpliwość i mistrzostwo. W poszczególnych esejach poza refleksjami autora nad znaczeniem „języka wizualnego”, procesu interpretacji i autentyczności podczas fotografowania znalazły się też praktyczne wskazówki dotyczące tej dziedziny sztuki. Całość została zilustrowana zbiorem przepięknych fotografii. Dzięki tej książce łatwiej osiągniesz cel, jakim jest tworzenie zdjęć, które będą poruszały czułe struny w sercach odbiorców. Najciekawsze zagadnienia: • chwila, czyli decydujący moment, • kreatywność: czym jest, a czym nie jest, • improwizacja, ciekawość, pomysł, • jak zdjęcie opowiada historię, • wyczucie piękna i dążenie do mistrzostwa. David duChemin jest filantropem i fotografikiem pracującym na rzecz misji humanitarnych. Jest również autorem bestsellerów i redaktorem naczelnym kwartalnika „Photograph”. Zwiedził z aparatem wszystkie kontynenty, tworząc przejmujące zdjęcia, ukazujące nadzieję i godność dzieci, ludzi pokrzywdzonych i uciśnionych. Potrafi oddać zadziwiające piękno przyrody w niepowtarzalny sposób. Ma przy tym dar dzielenia się wiedzą i inspirowania do ciągłej nauki: jest lubianym autorem i organizatorem międzynarodowych warsztatów fotograficznych, przesyconych duchem przygody.

Zastanawiałeś się kiedyś, jakie to uczucie, kiedy widok twoich fotografii krajobrazu wzbudza westchnienia podziwu i zazdrości? „To naprawdę ty zrobiłeś te zdjęcia?” Oczywiście, aby je stworzyć, trzeba mieć mnóstwo szczęścia i miesiącami studiować fotografikę... albo znaleźć mistrza, który podzieli się swoimi tajemnicami. Takim kimś jest Scott Kelby, uznany na świecie ekspert. W swoich książkach tłumaczy, w jaki sposób przygotować sprzęt, jak zaplanować sesję, zdradzi sekrety postprodukcji. Co więcej, jeśli kiedyś napotkasz na jakieś problemy, szybko pomoże ci je rozwiązać. Dzięki naukom mistrza twoje zdjęcia staną się zachwycające, pełne piękna, emocji – niezapomniane. Jeśli marzysz o nauce u prawdziwego mistrza fotografii krajobrazu, artysty i znawcy, jesteś u celu! Ta książka jest unikatowym podręcznikiem, w którym znajdziesz tajniki tworzenia najlepszych zdjęć krajobrazowych. Opisano tu prawdziwe sekrety warsztatu, sprawdzone techniki i triki profesjonalistów. Omówiono szerokie spektrum tematów, włączając kwestie potrzebnego sprzętu, ustawień aparatu fotograficznego i późniejszego edytowania zdjęć. Dowiesz się, jak fotografować o świcie i w nocy, jak uwieczniać strumienie i wodospady, jak poradzić sobie ze zdjęciami nocnego nieba, Drogi Mlecznej i kapitalnych panoram. Docenisz, że podręcznik jest pozbawiony zbędnej teorii, jest za to naszpikowany praktycznymi, kluczowymi w chwili robienia zdjęcia wskazówkami. Układ książki maksymalnie ułatwia szybkie odnalezienie potrzebnego zagadnienia: na jednej stronie omówiono tylko jeden temat! W tej książce znajdziesz: • zasady planowania, prowadzenia sesji i postprodukcji zdjęć krajobrazowych, • porady dotyczące ustawień najlepszych dla fotografii pejzażowych, • specjalne dla pejzaży metody ustawiania ostrości aparatu, • techniki fotografowania z długim czasem naświetlania, • bezcenne wskazówki dotyczące wyboru potrzebnego sprzętu. Mistrz fotografii? Zrobi piękny pejzaż każdym aparatem!

Bryan Peterson w charakterystycznym dla siebie stylu przenosi nas do świata kolorów i fotografii. W swojej najnowszej książce pokazuje metody perfekcyjnego wykorzystania koloru, wyjaśniając przy tym, jak fotografować w każdym świetle, w jaki sposób zestawy kolorów mogą tworzyć zachwycające obrazy o niezwykłej sile oddziaływania, a także jak wykorzystać ekspozycję oraz światło błyskowe. Autor Koloru bez tajemnic omawia podstawy patrzenia na barwy i tego, jak widzi je aparat fotograficzny; przedstawia także porady na temat prawidłowej ekspozycji bieli i czerni oraz pozostałych odcieni. Dzięki tej książce zobaczysz, jak kolor wpływa na kompozycję i jak go wykorzystać do uzyskiwania lepszych zdjęć. Możesz również zgłębić działanie głównego narzędzia, używanego do wzmacniania kolorów w cyfrowych zdjęciach – Selective Color w Photoshopie, oraz kilku innych, takich jak kolorowe filtry w Photoshopie, Color Balance, AutoColor i Replace Color. Książka w praktyczny i prosty sposób uczy doskonałego warsztatu, dzięki któremu podniesiesz swoje fotograficzne umiejętności. Bryan Peterson jest zawodowym fotografem, znanym na całym świecie instruktorem w tej dziedzinie i autorem takich bestsellerów, jak: Ekspozycja bez tajemnic, Fotografia bez tajemnic, Kompozycja bez tajemnic czy Lampa błyskowa bez tajemnic. Założył internetową szkołę fotograficzną – Szkołę Perfekcyjnej Fotografii Bryana Petersona (polish.ppsop.com). Mieszka w Chicago.

Już dawno temu fotografia przestała być wyłącznie medium służącym do dokładnie tego, co jawi się przed oczami fotografa. Mimo to nadal w fotografiach nieostrych czy też ukazujących fragment postaci pozorne braki techniczne mogą być mylone z brakiem artystycznego wyrafinowania.W Przewodniku po fotografii współczesnej Jackie Higgins wyjaśnia, na czym polega artyzm 100 publikowanych dzieł, odsłaniając ukryte pokłady ładunku emocjonalnego oraz skomplikowane procesy związane z ich powstaniem. Dzięki tej książce odkryjesz, jak fotografie mogą zacierać granice między fantazją i rzeczywistością oraz jak pokazują płynność czasu, a przede wszystkim dowiesz się, dlaczego sztuka fotografii jest czymś znacznie więcej niż tylko„wycelowaniem obiektywu i pstryknięciem zdjęcia”. Dlaczego ktoś robi sobie zdjęcie portretowe, ale zasłania twarz żarówką (Lee Friedlander, Provincetown, Cape Cod, Massachusetts, 1968) lub celowo nie doświetla zdjęcia (Vera Lutter, Elektrownia Battersea, XI: 13 lipca 2004r.)? Po co fotografować sufit (William Eggleston, Bez tytułu , 1973)? W książce Przewodnik po fotografii współczesnej Jackie Higgins bada główne inspiracje każdego z prezentowanych fotografów i wyjaśnia, jak realizowali oni swoje pomysły. Ukazując rozmaite warstwy znaczeniowe ich nowatorskich prac – niektóre z nich początkowo odrzucano jako rozmyte, prześwietlone lub źle zakomponowane – tłumaczy ich znaczenie dla historii fotografii. Odkryj, dlaczego Autoportret w wieku 17 lat (2003) Gillian Wearing nie jest zwykłym zdjęciem z automatu, jak wydaje się na pierwszy rzut oka. Dowiedz się, co spowodowało, że Hiroshi Sugimoto zdecydował się użyć do swoich prac XIX-wiecznego wielkoformatowego aparatu fotograficznego – pozornie przekorny wybór, biorąc pod uwagę jego zamiar uzyskania nieostrych obrazów. Dowiedz się też, co popchnęło Richarda Prince’a do fotografowania cudzych zdjęć. Prace omawiane w tej książce igrają z oczekiwaniami, jakie żywimy wobec fotografii i stanowią wyzwanie dla zakorzenionej w nas tendencji do wiary, że fotografia pokazuje „nagą” rzeczywistość. Jackie Higgins dowodzi raz na zawsze, że sztuka fotografii jest znacznie bardziej wyrafinowana niż mogłoby się wydawać. W tej serii ukazał się także „Przewodnik po sztuce współczesnej” autorstwa Susie Hodge.

Żadnych strasznych wykresów. Żadnych technicznych diagramów. Żadnego żargonu. Ta książka pozwoli ci poznać podstawowe zasady kompozycji i ekspozycji, wzbogaci twoją wiedzę o świetle i obiektywach, a przede wszystkim nauczy tak niezwykle ważnej sztuki widzenia, a wszystko to bez zbędnego technobełkotu. Idealna dla użytkowników lustrzanek cyfrowych oraz aparatów kompaktowych, zawiera wiele praktycznych porad na temat technik, które zmienią twoje zdjęcia w dzieła sztuki, tak jak to miało miejsce w przypadku znakomitych zdjęć najwybitniejszych fotografików. Z pewnością zachęci cię, żeby wziąć do ręki aparat i spróbować. Dotychczas sprzedano na świecie ponad 540 000 egz. tej książki! W poradniku prezentujemy prace 50 najznakomitszych fotografików, a należą do nich: • Henri Cartier-Bresson, • Martin Parr, • Sebastiao Salgado, • Nadav Kander, • Daido Moriyama, • Elaine Constantine, • Ansel Adams, • Guy Bourdin, • Dorothea Lange, • Bill Brandt.

Co sprawia, że dane zdjęcie jest niezwykłe? Wierz lub nie, ale wcale nie jego temat. Fotografia staje się atrakcyjna dzięki aranżacji. Inaczej mówiąc, to właściwa kompozycja nadaje zdjęciu odpowiednią siłę wyrazu i pozwala obudzić emocje, a zła sprawia, że jest ono nudne i bez wyrazu. W tym praktycznym poradniku znany fotograf, instruktor i autor bestsellerów, Bryan Peterson, skupia się na kolorze, liniach, świetle i wzorach, czyli na tych właśnie elementach, które są niezbędne, abyś mógł pokazać na zdjęciach swój własny sposób widzenia i niepowtarzalny styl. Z tą książką nauczysz się dostrzegać interesujące tematy i tworzyć atrakcyjne fotografie ? zawsze i wszędzie.

Aparaty cyfrowe spowszedniały na tyle, że oszacowanie liczby zdjęć powstających każdego dnia jest prawie niemożliwe. Jak sprawić, żeby Twoje zdjęcia nie utonęły w masie przeciętnych, średniej jakości fotografii? Na to i wiele innych pytań znajdziesz odpowiedź w niepowtarzalnej książce mistrza Scotta Kelby’ego. Tylko on, ze swoim poczuciem humoru, w bezpośredni sposób oraz na najlepszych przykładach przekaże Ci najważniejsze tajniki fotografii cyfrowej. Po lekturze tej książki już nigdy nie popełnisz klasycznych błędów powielanych przez amatorów. Dowiedz się, jak zapewnić ostrość Twoim zdjęciom oraz jak poprawnie fotografować rozmaite przedmioty, sytuacje i ludzi niezależnie od warunków oświetleniowych i pogodowych. Kolejne wydanie tej cenionej książki zostało zaktualizowane i rozszerzone o nowe sytuacje – fotografię krajobrazową oraz porady. Ta książka to przepis na udane zdjęcia!

Ta książka jest jak warsztaty z mistrzem! Doskonały fotograf, autor bestsellerowych podręczników i uznany nauczyciel Bryan Peterson pokazuje w niej, jak doskonalić swoje umiejętności fotograficzne w oparciu o dokładne omówienie realnych przykładów z warsztatów, które prowadził. Zamieszczone tu zdjęcia typu „przed” i „po” ułatwiają lepsze zrozumienie, jaki wpływ na ostateczny wynik mają takie zagadnienia jak czas otwarcia migawki, balans bieli i pomiar światła. Szczególną wagę Peterson przywiązuje do kompozycji obrazów – mówi, jak dostrzegać okazje fotograficzne i wykorzystywać występujące w naszym otoczeniu linie, kształty, fakturę oraz kolor. Ważne jest także odpowiednie tło, kąt padania światła i punkt widzenia fotografującego. Szeroko omówione zostało również wykorzystanie programu do edycji zdjęć. Bryan dzieli się tu też swoimi sposobami na doskonalenie rzemiosła za pomocą wyboru odpowiedniej pozycji aparatu, przysłony, obiektywu i filtrów. Dzięki tej książce poczujesz się, jakbyś brał udział w zajęciach dostępnych wcześniej jedynie dla uczniów słynnej Szkoły Fotografii Bryana Petersona.