Nevermind" - wydana we wrześniu 1991 r. druga płyta w dyskografii Nirvany, okazała się jednym najbardziej wpływowych albumów nie tylko tamtej dekady, ale w całej historii rocka. Do dziś, w większości podsumowań muzycznych to właśnie Nevermind" wymieniana jest jako najważniejsza, najbardziej wpływowa płyta lat 90-tych. To dzięki Nevermind" Nirvana urosła do rangi zespołu kultowego - w zaledwie kilka tygodni od premiery Nevermind" rozeszła się na całym świecie w ilości ponad 30 milionów egzemplarzy i zdefiniowała lata 90-te, stając się swoistym głosem pokolenia X.
Dokładnie w dwudziestą rocznicę wydania, klasyczny już dziś album Nevermind" ukazuje się w kilku nowych wersjach - od zremasterowanej jednopłytowej edycji, poprzez 2CD, 4LP, aż po 4 płytowe wydawnictwo z DVD.
Autor | Nirvana |
Wydawnictwo | Universal Music Polska |
Rok wydania | 2011 |
Numer ISBN | 602527779089 |
Kod paskowy (EAN) | 602527779089 |
Waga | 97 g |
Data premiery | 2017.08.04 |
Data pojawienia się | 2017.08.04 |
Produkt niedostępny!
Ten produkt jest niedostępny. Sprawdź koszty dostawy innych produktów.
Bonito
O nas
Kontakt
Punkty odbioru
Dla dostawców
Polityka prywatności
Załóż konto
„Dobre chwile” – recenzje
Nowości z ostatniego tygodnia
Bestsellery
Zapowiedzi
Promocje
Wyprzedaż
Koszty dostawy
Regulamin zakupów
Regulamin kart podarunkowych
Rabat
Książka przedstawia Nirvanę z najbliższej, niemal intymnej perspektywy. Zawiera długie, wyczerpujące rozmowy ze wszystkimi członkami zespołu oraz ich przyjaciółmi, krewnymi oraz dawnymi i nowymi współpracownikami. Po śmierci Kurta Cobaina, książkę uzupełniono o nowy, ostatni rozdział poświęcony ostatnim miesiącom życia założyciela Nirvany i zawierający nie publikowane wcześniej przesłanie artysty i jego bliskich, jakie odczytano podczas ceremonii żałobnych.
Najbardziej klasyczna studyjna płyta niezapomnianego Davida Bowiego z lat 70., otwierająca okres Ziggy'ego Stardusta, alter ego, fikcyjnej gwiazdy rocka, którą wymyślił sam artysta. W studiu David ponownie współpracował z Kenem Scottem. Piosenki nagrywali The Spiders Of Mars, czyli Mick Ronson, Mick Woodmansey i Trevor Bolder. „The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars” to jeden z największych klasyków glam rocka. Materiał pokrył się platyną na Wyspach i złotem w USA. Lista utworów: 1. Five Years 2. Soul Love 3. Moonage Daydream 4. Starman 5. It Ain't Easy 6. Lady Stardust 7. Star 8. Hang On To Yourself 9. Ziggy Stardust 10. Suffragette City 11. Rock 'n' Roll Suicide
Życie Iggy'ego Popa obfitowało w spektakularne wzloty i miażdżące upadki. Każdy "wściekły, zły, nieokiełznany" rockman ma wobec niego dług wdzięczności, a opowieści o jego szaleństwach przeszły do historii. Ale Iggy Pop to również alter ego Jima Osterberga - chłopca, którego szkolni koledzy mianowali "największą nadzieją klasy". Co więc się stało, że ten grzeczny, ułożony, piątkowy uczeń został ikoną rockandrollowego rozpasania? Paul Trynka dotarł do setek przyjaciół i znajomych gwiazdy, do jego bliskich, kochanek i zaprzyjaźnionych muzyków, wydobywając na światło dzienne niezliczoną ilość nowych historii. Efektem tego jest niniejszy fascynujący portret człowieka wojującego z całym światem i z samym sobą.
Kontynuując serię zapoczątkowaną przez Animorphię i Imagimorphię przedstawiamy trzecią, niezwykłą książkę do kolorowania pod tytułem Mythomorphia, autorstwa niezrównanego Kerby Rosanesa. Znajdziecie w niej przepiękne sceny stworzeń mitologicznych i bajkowych narysowane charakterystyczną kreską autora, gdzie w fantastyczny, baśniowy sposób wizerunki przedmiotów, roślin i zwierzątek spajają się i łączą w skomplikowane kompozycje. Hydra, feniks, syreny, złośliwe gobliny, potężne smoki i inne mityczne stworzenia zostały przedstawione w iście nieziemski sposób, dając niezwykłą radość z ich kolorowania. Tak jak i w poprzednich książkach autor poukrywał w grafikach różne przedmioty, do znalezienia których nas zachęca.
Z pewnością nie byłam nawet blisko miejsca, w którym chciałam się znaleźć gdy zaczynałam trzy lata temu. Właściwie byłam zupełnie gdzie indziej. Polegałam na rutynie i konsekwencji w swoich działaniach, by czuć się bezpiecznie, zawsze tak robiłam. A jednak świadomie, a nawet z pełną premedytacją rzucam się w labirynt absolutnego bałaganu i wewnętrznego zamętu. W trakcie tej drogi poznałam wiele trudnych prawd o sobie. Porzuciłam wiele warstw, ale także otoczyłam się nowymi. Odkryłam naprawdę przydatne i pełnowartościowe sposoby myślenia, którymi się kieruję i czuję, że wreszcie znalazłam swoje uczucia. Jestem w stanie zaryzykować stwierdzenie, że nigdy w życiu nie czułam się tak spokojna. I dlatego jestem wreszcie gotowa wydać ten album. To był mój nieodłączny towarzysz przez najbardziej burzliwy czas mojego życia. Kiedy pisałam, ta płyta była mi przyjacielem, który odwiedzał mnie z butelką wina i jedzeniem by mnie pocieszyć. Moim roztropnym przyjacielem, który zawsze dawał mi najlepsze rady. Nie zapominam też o jego szalonej stronie, która mówiła „To powrót Twojego Saturna, pieprz to, żyjesz tylko raz.” Był przyjacielem, który nie spał całą noc i trzymał mnie za rękę, kiedy ja, nie wiedząc czemu, nie mogłam powstrzymać płaczu. Ten motywujący przyjaciel, który nie zastanawiał się, tylko zabierał gdzieś, gdzie mówiłam, że nie chciałam iść, ale porywał mnie, żebym złapała trochę witaminy D. Przyjaciel, który zakradał się i zostawiał magazyn z maseczką na twarz i solą do kąpieli, bym czuła się kochana, ale też przypominając mi jaki mamy miesiąc i że powinnam trochę bardziej pomyśleć o sobie! I w końcu ten przyjaciel, który nie ważne co się działo, sprawdzał co u mnie, mimo że ja nie sprawdzałam co u niego, bo byłam tak skupiona na moim własnym żalu. Od czasu gdy zaczęłam go pisać, drobiazgowo przearanżowałam swój dom i swoje serce, a on jest narratorem tej historii. Dom jest tam, gdzie Twoje serce x
Kiedy przed laty rówieśnicy Michała Bajora słuchali Beatlesów, on również zafascynowany nucił ich wspaniałe piosenki. Ale równolegle wsłuchiwał się w utwory włoskich i francuskich wykonawców. Festiwale w San Remo i piosenki Charlesa Aznavoura czy Edith Piaf były dla niego wyznacznikiem gustu dobrej estrady - od kolorowych włoskich, po mądre francuskie przeboje. Po te ostatnie artysta sięgał w swoim muzycznym życiu wielokrotnie, znacznie przyczyniając się do ich utrwalenia w świadomości kilku pokoleń odbiorców. Tym razem Bajor postanowił przemieszać swoje muzyczne włosko-francuskie fascynacje i z kilkuset piosenek wybrał dziewiętnaście, które w większości pierwszy raz nagrał na płycie. Fundamentem „Kolor cafe” jest szesnaście premierowo nagranych perełek, które przed laty wykonywali między innymi Dalida, Salvatore Adamo, Marino Marini, Joe Dassin, Sophia Loren czy Edith Piaf. To bardzo zróżnicowany repertuar - od przejmującej „Je sui malade” Dalidy, przez kolorowe „Couleur cafe” Serge'a Gainsbourga czy „Quando, quando” Marino Mariniego, aż po „Hymn miłości” Edith Piaf. Ponadto na prośbę swoich fanów, artysta ponownie zarejestrował medley „Edith” oraz francuską pieśń rozsławioną przez Franka Sinatrę - „My Way”. A w prezencie dorzucił jeszcze bonus w postaci „Walca na tysiąc pas” Jacquesa Brela, w wykonaniu z 1986 roku, dzięki któremu stał się rozpoznawalny i popularny jako śpiewający aktor. W programie albumu znalazły się piosenki wykonane przez artystę w pięknych, często nowych tłumaczeniach Rafała Dziwisza, ale i utwory z oryginalnymi tekstami włoskimi i francuskimi. Za muzyczną oprawę całości odpowiada Wojciech Borkowski - wieloletni szef i producent muzyczny nagrań Bajora. Aranżacje nawiązują do klimatu minionych epok, ale z uwzględnieniem współczesnych akcentów. Jednak najważniejszą wartością materiału są interpretacje wokalne - dojrzalsze i bardziej pogłębione niż kiedykolwiek przedtem. Michał Bajor tradycyjnie już do piosenkowego kanonu podchodzi z szacunkiem, odciskając na nim piętno własnej indywidualności i wiarygodności. Specjalna edycja płyty „Kolor cafe” to prezent i niespodzianka od Michała Bajora dla jego wiernej publiczności. Artysta nagrał na nowo trzy francuskie piosenki Jacquesa Brela („Flamandowie”, „Jef” i „Nie opuszczaj mnie”), a także dołożył piękny, włoski utwór z repertuaru Paolo Contego - „Blue tangos”. „Ponieważ płyta „Kolor cafe” zawiera również piosenki francuskie, to znalazłem kolejną możliwość, żeby po czasie znów pochylić się fonograficznie i zarejestrować te utwory dla mnie i moich słuchaczy" - wyjaśnia Michał Bajor. Warto zwrócić uwagę na fakt, że wszystkie tłumaczenia tekstów tych czterech piosenek wyszły spod genialnego pióra mistrza - Wojciecha Młynarskiego.
Lista utworów: 1. Helena 2. Give 'Em Hell, Kid 3. To The End 4. You Know What They Do To Guys Like Us In Prison 5. I'm Not Okay (I Promise) 6. The Ghost Of You 7. The Jetset Life Is Gonna Kill You 8. Interlude 9. Thank You For The Venom 10. Hang 'Em High 11. It's Not A Fashion Statement, It's A Death Wish 12. Cemetery Drive 13. I Never Told You What I Do For A Living
Lista utworów: Płyta 1: 1. Bóg się rodzi 2. Dzisiaj w Betlejem 3. Przybieżeli do Betlejem 4. Mędrcy świata 5. Gdy się Chrystus rodzi 6. Bracia patrzcie jeno 7. Z narodzenia Pana 8. Jasna Panna 9. Oj maluśki, maluśki 10. W szopie żłóbeczku 11. Dnia jednego o północy 12. Jezus malusieńki 13. Anioł pasterzom mówił 14. Lulajże, Jezuniu 15. A cóż z tą dzieciną 16. Gdy śliczna Panna 17. Rozkwitnęła się lelija 18. Przystąpmy do szopy 19. Do szopy hej pasterze 20. Pójdźmy wszyscy do stajenki Płyta 2: 1. Wśród nocnej ciszy 2. Triumfy Króla niebieskiego 3. Wesołą nowinę 4. Nie było miejsca dla Ciebie 5. Pasterze mili 6. W żłobie leży 7. Mizerna cicha 8. O gwiazdo betlejemska 9. Miasteczko małe Betlejem 10. Cicha noc 11. Ballada grudniowa 12. witaj, gwiazdko złota 13. Śpiewajmy Gloria 14. Niepojęte dary 15. Wigilia świata 16. Uśnijże, mi uśnij 17. Noc cicha we śnie 18. Kołysanka dla „Okruszka” 19. Dzyń, dzyń 20. Dzień jeden w roku
Podsumowanie pierwszych kilkunastu lat działalności ZZ Top, wspaniałego i istniejącego do dziś, powstałego w 1969 roku tria z Teksasu, które zaczynało od blues rocka, by później skutecznie wbić się do mainstreamu poprzez bardziej rockowe i poprockowe piosenki. Pięciopłytowy wycinek bogatego dorobku Billy`ego Gibbonsa, Dusty`ego Hilla i Franka Bearda zaczyna się od pierwszej płyty, która znalazła się w Top 200 `Billboardu`, a była drugą z kolei nagraną przez ZZ Top - `Rio Grande Mud` z 1972 roku. Na albumie trio szło w kierunku wyznaczonym na wydanym rok wcześniej debiucie. Z tym, że blues rock ZZ Top na dwójce miał postać bardziej dojrzałą. Krążek przyniósł tylko jeden umiarkowany przebój, `Francine`, lecz lata później popularność zdobyło choćby nagranie `Just Got Paid`, przerobione nie tak dawno przez Mastodon. Przełomem dla ZZ Top w latach 70. okazała się trzecia płyta, `Tres Hombres` z 1973 roku, która dotarła do ósmego miejsca na `Billboardzie` i była pierwszym złotym krążkiem tria w USA. Z niej pochodzą pierwsze evergreeny ZZ Top - `Jesus Just Left Chicago`, `Beer Drinkers & Hell Raisers` (przerobiony niedługo później przez Motörhead), `Master Of Sparks`, czy wydany na singlu `La Grange`. Krytycy rozpływali się w zachwytach, a `Rolling Stone` zaliczył album do grona 500. największych płyt wszech czasów. Dobrą passę ZZ Top podtrzymali wydanym w 1975 roku albumem `Fandango!`. Z niego pochodzi kolejna niezapomniana piosenka tria, `Tush`, która na liście singli w USA dotarła do miejsca 20., najwyższego wówczas dla zespołu. Na czwartym krążku ZZ Top zamieścili dwa covery - `Jailhouse Rock`, który wcześniej rozsławił Elvis Presley, oraz `Mellow Down Easy` Willego Dixona. W zestawie pominięto krążek `Tejas`. Znalazł się w nim natomiast pierwszy platynowy album ZZ Top w USA - `Degüello` z 1979 roku. Niespełna 35 minut wspaniałej, nieco bardziej rockowej muzyki, która zachwyciła recenzentów w Ameryce. ZZ Top również na tym materiale zamieścili dwie przeróbki - `I Thank You` Isaaca Hayesa oraz `Dust My Broom` Roberta Johnsona.Wybór twórczości Teksańczyków zamyka płyta, dzięki której stali się znanymi na całym świecie i przebili się do komercyjnego mainstreamu - `Eliminator` z 1983 roku. Bardziej wygładzone brzmienie, syntezatory, przyjazne dla radia i raczkującej jeszcze wówczas MTV melodie, dały ZZ Top pierwszy multiplatynowy status w USA w karierze. Tylko w Ameryce sprzedano 10 mln egzemplarzy płyty. Znalazły się na niej wielkie przeboje - `Gimme All Your Lovin``, `Got Me Under Pressure`, `Sharp Dressed Man`, `Legs` - wszystkie ilustrowane zabawnymi wideoklipami z charakterystycznym samochodzikiem z okładki.
Blok rysunkowy kolorowy, format A4, 20 kartek. Uwaga! Mix wzorów. Wzór wysyłany losowo.
Album z akustycznymi aranżacjami piosenek polskiej grupy muzycznej wykonującej thrash metal. Powstała pod koniec 2004 roku w Katowicach z inicjatywy wokalisty Romana Kostrzewskiego i perkusisty Ireneusza Lotha w następstwie rozłamu w zespole Kat. Muzycy pomijają to wydarzenie w swej historii, uznawszy Kat & Roman Kostrzewski jako spadkobiercę dokonań powstałego z inicjatywy gitarzysty Piotra Luczyka oraz Ireneusza Lotha w 1979 roku zespołu Kat. Ponownie płyta zostanie wydana przez Mystic Production. Lista utworów: 1. Czas zemsty 2. Śpisz jak kamień 3. Łza dla cieniów minionych 4. Odi Profanum Vulgus 5. Spojrzenie 6. Diabelski dom cz. I 7. Głos z ciemności 8. Robak 9. Szkarłatny wir 10. Wolni od klęczenia 11. Łoże wspólne lecz przytulne 12. Trzeba zasnąć
Lista utworów: CD 1: Nevermind (Original Album Remastered) 1. Smells Like Teen Spirit 2. In Bloom 3. Come As You Are 4. Breed 5. Lithium 6. Polly 7. Territorial Pissings 8. Drain You 9. Lounge Act 10. Stay Away 11. On A Plain 12. Something In The Way CD 2: Live in Amsterdam, Netherlands (Paradiso, November 25, 1991) 1. Drain You 2. Aneurysm 3. School 4. Floyd The Barber 5. Smells Like Teen Spirit 6. About A Girl 7. Polly 8. Lithium 9. Sliver 10. Breed 11. Come As You Are 12. Been A Son 13. Negative Creep 14. On A Plain 15. Blew 16. Love Buzz 17. Territorial Pissings CD 3: Live in Del Mar, California (Pat O'Brien Pavilion, Del Mar Fairgrounds, December 28, 1991) 1. Drain You 2. Aneurysm 3. School 4. Floyd The Barber 5. Smells Like Teen Spirit 6. About A Girl 7. Polly 8. Sliver 9. Breed 10. Come As You Are 11. Lithium 12 Territorial Pissings CD 4: Live in Melbourne, Australia for triple j (The Palace, St. Kilda, February 1, 1992) 1. Aneurysm 2. Drain You 3. School 4. Sliver 5. About A Girl 6. Come As You Are 7. Lithium 8. Breed 9. Polly 10. Lounge Act 11. In Bloom 12. Love Buzz 13. Smells Like Teen Spirit 14. Feedback Jam 15. Negative Creep 16. On A Plain 17. Blew CD 5: Live in Tokyo, Japan (Nakano Sunplaza, February 19, 1992) 1. Negative Creep 2. Been A Son 3. On A Plain 4. Blew 5. Come As You Are 6. Lithium 7. Breed 8. Sliver 9. Drain You 10. About A Girl 11. School 12. Aneurysm 13. Love Buzz 14. Polly 15. Territorial Pissings 16. Smells Like Teen Spirit Blu-ray – Live in Amsterdam, Netherlands (Paradiso, November 25, 1991) 1. Drain You 2. Aneurysm 3. School 4. Floyd The Barber 5. Smells Like Teen Spirit 6. About A Girl 7. Polly 8. Lithium 9. Sliver 10. Breed 11. Come As You Are 12. Been A Son 13. Negative Creep 14. On A Plain 15. Blew 16. Love Buzz 17. Territorial Pissings
Lista utworów: CD 1: Nevermind (Original Album Remastered) 1. Smells Like Teen Spirit 2. In Bloom 3. Come As You Are 4. Breed 5. Lithium 6. Polly 7. Territorial Pissings 8. Drain You 9. Lounge Act 10. Stay Away 11. On A Plain 12. Something In The Way CD 2: Live on Nevermind Tour 1. Negative Creep (Live in Tokyo, Japan 1992) 2. Been A Son (Live in Tokyo, Japan 1992) 3. On A Plain (Live in Tokyo, Japan 1992) 4. Blew (Live in Tokyo, Japan 1992) 5. Aneurysm (Live in Melbourne, Australia for triple j 1992) 6. Drain You (Live in Melbourne, Australia for triple j 1992) 7. School (Live in Melbourne, Australia for triple j 1992) 8. Lounge Act (Live in Melbourne, Australia for triple j 1992) 9. Sliver (Live in Del Mar, California 1991) 10. Breed (Live in Del Mar, California 1991) 11. Come As You Are (Live in Del Mar, California 1991) 12. Lithium (Live in Del Mar, California 1991) 13. Floyd The Barber (Live at the Paradiso, Amsterdam 1991) 14. Smells Like Teen Spirit (Live at the Paradiso, Amsterdam 1991) 15. About A Girl (Live at the Paradiso, Amsterdam 1991) 16. Territorial Pissings (Live at the Paradiso, Amsterdam 1991)
Tracklita: 1. Blew 2. Floyd the Barber 3. About a Girl 4. School 5. Love Buzz 6. Paper Cuts 7. Negative Creep 8. Scoff 9. Swap Meet 10. Mr. Moustache 11. Sifting 12. Big Cheese 13. Downer 14. Intro (live) 15. School (live) 16. Floyd the Barber (live) 17. Dive (live) 18. Love Buzz (live) 19. Spank Thru (live) 20. Molly's Lips (live) 21. Sappy (live) 22. Scoff (live) 23. About a Girl (live) 24. Been a Son (live) 25. Blew (live)
28 sierpnia ukazał się na 180 g winlu album Nirvany zatytułowany po prostu ?Nirvana?. Do płyty została dołączona karta 24-bit 96kHz z dźwiękiem HD.
Według jednych Nirvana popsuła muzykę rockową według innych ją naprawiła a jak jest naprawdę każdy musi ocenić sam. Miliony sprzedanych płyt, legenda Kurta Cobaina i nieśmiertelne utwory to wszystko pozwala stwierdzić bez żadnych wątpliwości że Nirvana uratowała muzykę rockową. „West Coast Performances” to zapis jednego z lepszych koncertów zespołu, scena, światła i trzech muzyków którzy pokazują ze trio może być jak muzyczne tornado. „Smells like Teen Spirit”, „In Bloom”, „Talk to Me” – więcej komentarzy chyba nie trzeba.