Minutes To Midnight CD

Hybrid Theory to debiut Linkin Park. Pięciu kalifornijczykom udało się przyrządzić całkiem smakowitą potrawę. Przy jej sporządzaniu korzystali z ciężkich hardcorowych gitar, hip-hopowych wokali i szczypty elektronicznych bitów. Powstała skrząca się pomysłami, pełna energii płyta, muzycznie mieszcząca się gdzieś na przecięciu stylów Deftones, Nine Inch Nails, Apex Twin i The Roots. Wokaliści (a jest ich w Linkin Park dwóch) udowadniają, że potrafią wyjść daleko poza konwencję hardcorowego krzyku i hip-hopowych recytacji.

Astronauci to jedna z najsłynniejszych powieści Lema, wydana po raz pierwszy w 1951 roku – z konieczności częściowo respektująca polityczne kanony epoki i dlatego przez wiele lat skazana przez autora na zapomnienie. Jej niebywały sukces zawdzięcza jednak Lem swojemu wyjątkowemu talentowi, który nawet w tak mrocznych i trudnych dla artystów czasach potrafił stworzyć dzieło oryginalne i daleko wychodzące poza horyzonty ówczesnych decydentów. W tej pierwszej powieści Lema o podróży międzyplanetarnej jest ładunek nieprzeciętnej wyobraźni i wiary w to, że mądrość weźmie w końcu górę nad politycznym szaleństwem. Obraz Wenus, przygotowującej się do ataku na Ziemię, ale zniszczonej wcześniej wskutek bratobójczej wojny, jest do dziś poruszającą wizją skutków, do jakich wiedzie prymitywny praktycyzm i żądza władzy. Stanisław Lem – pisarz, myśliciel, futurolog. Jego książki zostały przetłumaczone na ponad 40 języków. Maestrią kreowania odległych światów zaskakuje i zadziwia kolejne pokolenia czytelników.

Najbardziej osobista książka Stanisława Lema. Autoportret z okresu dzieciństwa i dorastania. Wysoki Zamek powstał w okresie największych triumfów pisarskich Lema jako autora fantastyki, ale do niej nie należy. Jest autoportretem pisarza z okresu dzieciństwa, dociekliwą, nie oszczędzającą siebie, ale też pełną humoru historią o rodzeniu się i kształtowaniu jego osobowości, inteligencji i wyobraźni. Na tle panoramy międzywojennego Lwowa Lem czyni siebie samego bohaterem opowieści o dojrzewaniu – nie mniej atrakcyjnej i pełnej zaskoczeń niż fantastyczne fabuły. Bo też po co zagląda się w dzieciństwo? Najpierw z przyczyn sentymentalnych i dla rekonstrukcji minionego świata. Potem jednak po to, by siebie – dojrzałego – zrozumieć i w centrum panoramy zbudować Wysoki Zamek sensu, pomnik przymierza między dawnymi a nowymi laty.

Książka uhonorowana nagrodami Bram Stocker Award i Locus Award. Według magazynu „Publishers Weekly” jedna z najlepszych książek 2007 roku. Debiutancka powieść Joego Hilla, która otworzyła mu drzwi do sukcesu w świecie horroru! Książka kucharska dla kanibali, pętla, na której zawisł samobójca, film, z zapisem morderstwa… Jude Coyne, starzejąca się gwiazda rocka, ma naprawdę imponującą kolekcję makabrycznych przedmiotów. Ale żadna z nich nie jest tak kusząca jak posiadanie prawdziwego ducha. Nic dziwnego, że Jude nie może się oprzeć ogłoszeniu w Internecie: „Sprzedam ducha mojego ojczyma temu, kto da najwięcej”. Za tysiąc dolarów staje się właścicielem garnituru nieboszczyka, złożonego starannie w czarnym pudle. Jude radził sobie w życiu z różnymi demonami: z agresywnym ojcem, kochankami, kolegami z zespołu… Ale kiedy otwiera pudełko w kształcie serca, w którym przywieziono garnitur, uwalnia coś o wiele bardziej namacalnego niż widma z jego przeszłości. I o wiele groźniejszego…

Starożytni astronauci przybyli na Ziemię przed tysiącami lat. I są tu nadal! Bogowie nigdy nas nie opuścili kontynuacja legendarnego bestsellera Wspomnienia z przyszłości, w którym Erich von Däniken podważył wszystko, czego uczą podręczniki o początkach cywilizacji i zrewolucjonizował nasze spojrzenie na przeszłość ludzkości. Wysunął szokującą tezę: technologie i religie dawnych kultur zostały podarowane ludziom przez starożytnych astronautów, którzy przybyli na Ziemię w załogowych statkach kosmicznych i zostali powitani jako bogowie. Naukowcy książkę potępili. Czytelnicy kupili 30 milionów egzemplarzy! Czego właściwie chcieli od nas Obcy tysiące lat temu? I czego chcą teraz? I dlaczego tak wzbraniamy się przed uznaniem, że mogą tu być? W Bogowie nigdy nas nie opuścili Erich von Däniken odpowiada na te pytania jak zwykle barwnie i pasjonująco. Wykorzystuje najnowsze osiągnięcia biotechnologii, astrofizyki, inżynierii, sztucznej inteligencji. Oddaje głos ludziom, którzy nawiązali kontakt z przybyszami z kosmosu. Dlaczego media nie informują o tych sensacyjnych odkryciach? Komu zależy na ukrywaniu prawdy? Jednak dzień spotkania zbliża się nieuchronnie. Rozszyfrowany przez dwóch szwajcarskich fizyków kod spoza Ziemi wskazuje konkretną datę… Erich von Däniken to najsłynniejszy kontrowersyjny badacz historii ludzkości i najwybitniejszy przedstawiciel paleoastronautyki. Jest najczęściej czytanym autorem literatury faktu na świecie. Jego książki przetłumaczono na 32 języki i wydano w 70 milionach egzemplarzy.

Legendarne dzieło Lema. Synteza myśli człowieka ery techniki i nauki. Prorocza wizja rozwoju świata, która spełnia się na naszych oczach. Co się stanie, gdy cywilizacja wyzwoli się z ograniczeń materialnych i technologicznych? Jakie będą etyczne i filozoficzne konsekwencje rozwoju technologii? Czy sztuczna inteligencja zastąpi człowieka? Summa technologiae po raz pierwszy ukazała się w 1964 roku. Lem, zafascynowany różnymi dziedzinami nauki i techniki, chciał w niej zawrzeć – oczywiście w swoim niepowtarzalnym stylu – najważniejszą wiedzę i wyzwania człowieka współczesnego. Kilkaset lat wcześniej podobny cel przyświecał św. Tomaszowi z Akwinu, który w dziele Summa theologiae dokonał syntezy człowieka średniowiecza. Lem widział przyszłość, która teraz staje się naszą rzeczywistością. Wirtualna rzeczywistość w książce nazwana została „fantomatyką”. Sztuczna inteligencja – „intelektroniką”, z kolei przechowywanie i wyszukiwanie informacji – „ariadnologią”. Nowa Technologia oznaczać będzie całkowitą władzę człowieka nad sobą samym, nad własnym organizmem, co z kolei umożliwi realizację takich odwiecznych marzeń, jak pożądanie nieśmiertelności, a może nawet — odwracania procesów uważanych obecnie za nieodwracalne (jak procesy biologiczne, a w szczególności — starzenia się). Inna rzecz, że cele te może okażą się fikcyjne, jak złoto alchemików. Jeśli nawet człowiek może wszystko, to na pewno nie w dowolny sposób. Jeśli tego zapragnie, osiągnie w końcu każdy cel — ale wcześniej pojmie może, że cena, jaką przyszłoby zapłacić, czyni osiągnięcie tego celu absurdem. - fragment „«Spośród książek dyskursywnych zadowolony jestem wyłącznie z Summy technologiae. Nie znaczy to, że nie można jej zmienić, ale że jeśli się nie musi, to nie należy tego czynić. Ona żyje i przetrwała (...)» – powiedział Lem w rozmowach ze Stanisławem Beresiem. Spośród jego wielkich esejów Summa technologiae wysuwa się istotnie po latach na czołowe miejsce, usuwając nieco w cień inne podobne książki. Nie dlatego może, by tamte były mniej od niej ciekawe, ale dlatego, że Summa... najlepiej jako wywód jest «domknięta», dotyczy spraw, których upływ czasu nie przedawnił, doczekała się też najbardziej ekscytujących spełnień w rzeczywistości ludzkiej kultury i techniki”. - z posłowia prof. Jerzego Jarzębskiego, Summa technologiae i jej potomstwo

Oczekiwany od wielu lat drugi album fińskiej formacji Wintersun. Ale oczekiwanie z pewnością opłaciło się. Epiccy melodyjni deathmetalowcy z Helsinek przygotowali bowiem imponujące koncepcyjne dzieło, które podzielili na dwie części. W końcu w studiu Sonic Pump w Helsinkach udało się nagrać kilkanaście utworów, z których pięć wypełniło "Time I". Jest wśród nich fenomenalna, kilkunastominutowa suita "Sons Of Winter And Stars". Wintersun zaprezentowali ją we fragmencie na festiwalu Metalcamp ku radości licznie zgromadzonych fanów. Nie tylko wspomniana suita, lecz również album jako całość robią porażające wrażenie. Mnóstwo jest na nim smaczków, warstw dźwięków. Imponująco zaaranżowane są orkiestracje, ciekawie wkomponowane w całość syntezatory. Jari nie ukrywa, że inspiracji dla nowej płyty Wintersun szukał w dużej mierze w muzyce japońskiej. O tym, jak nowe piosenki wypadają na żywo, polscy fani będą mogli się przekonać dosłownie kilka dni po premierze "Time I". 28 października Wintersun zaprezentuje się bowiem w krakowskim klubie.

Folk metal ma się coraz lepiej. Zasługa w tym niemała doskonale znanego w Polsce fińskiego zespołu Korpiklaani, który wydaje płyty z regularnością szwajcarskiego zegarka. Niespełna dwa lata po ukazaniu się znakomitego krążka "Karkelo" Finowie z dumą prezentują kolejne dzieło. "Ukon Wacka" to siódmy album w dorobku sekstetu, promowany wideoklipem do piosenki "Tequila". Skocznie, zabawowo, wesoło, z udziałem tradycyjnych instrumentów oraz metalowej mocy. Przy muzyce Korpiklaani ciężko usiedzieć spokojnie. Tytuł "Ukon Wacka" odnosi się do starego pogańskiego święta, na którym piwo lało się strugami, a białogłowy pląsały zgrabnie niczym najpiękniejsze rusałki. Wokalista Jonne śpiewa rzecz jasna po fińsku. Zwiastującą materiał piosenkę "Tequila" zadedykował wraz z kolegami fanom z Ameryki Południowej, którzy oszaleli na koncertach Korpiklaani w trakcie trasy w 2010 roku. Gościem na albumie jest ceniony w Finlandii wokalista Tuomari Nurmio. "Ukon Wacka" to idealny podkład na wesołą imprezę w dobrym towarzystwie. To wielka folkmetalowa uczta. Włączcie płytę i wznoście z radością puchary! 1. Louhen Yhdeksäs Poika 2. Päät Pois Tai Hirteen 3. Tuoppi Oltta 4. Lonkkaluut 5. Tequila 6. Ukon Wacka (feat. Tuomari Nurmio) 7. Korvesta Liha 8. Koivu Ja Tähti 9. Vaarinpolkka 10. Surma

1.Verikoira 2.Niemi 3.Levaluhta 4.Mylly 5.Tuuleton 6.Sanaton Maa 7.Kiuru 8.Miero 9.Pohja 10.Huolettomat 11.Anolan Aukeat 12.Pidot 13.Juuret

Od marca 2020 roku świat próbuje sobie poradzić z pandemią koronowirusa COVID-19. W książce Wielki reset czytelnik znajdzie przekłady dokumentów, z których wynika, że pandemia to pretekst do przeprowadzenia wielkiego resetu, dzięki któremu stanie się możliwa budowa nowego ładu światowego. Dokumenty pokazują, że mamy do czynienia z finalizacją rozpoczętego wraz z końcem zimnej wojny projektu przebudowy świata zgodnie z globalistyczną ideologią zrównoważenia i inkluzywności, która jest nową maską światowego komunizmu.

Lista utworów: Strona 1: 1. Wake 2. Given Up 3. Leave Out All the Rest 4. Bleed It Out 5. Shadow of the Day 6. What I've Done Strona 2: 1. Hands Held High 2. No More Sorrow 3. Valentine's Day 4. In Between 5. In Pieces 6. The Little Things Give You Away

Tracklista: 1. Talking To Myself 2. Burn It Down 3. Battle Symphony 4. New Divide 5. Invisible 6. Nobody Can Save Me 7. One More Light 8. Crawling 9. Leave Out All The Rest 10. Good Goodbye Feat. Stormzy 11. What I've Done 12. In The End 13. Sharp Edges 14. Numb 15. Heavy 16. Bleed It Out

Uwielbiana w Polsce kalifornijska grupa Linkin Park niemal dokładnie dwa lata po znakomitej płycie `Living Things`, przygotowała kolejny fantastyczny studyjny materiał. Otrzymał tytuł "The Hunting Party". W tej imprezie poza muzykami zespołu udział wezmą wspaniali goście. Szósty studyjny album Linkin Park "The Hunting Party" bardzo ucieszy wszystkich tych, którzy preferują mniej elektroniczne oblicze sekstetu z Kalifornii, na które musieli spoglądać w minionych paru latach. Parafrazując tytuł płyty, na tej imprezie muzycy zapolowali na piosenki oparte na mocnej gitarze. To przede wszystkim rockowy gitarowy album. Choć rzecz jasna nie w 100 procentach. Amerykanie znani są z tego, że w swoich piosenkach lubią umieszczać elementy różnych gatunków i pod tym względem "The Hunting Party" nie jest wyjątkiem. Dowodem na to na szóstej płycie jest pierwsza ujawniona kompozycja `Guilty All The Same`, w której pojawiła się legenda rapu, Rakim. W kolejnej piosence zwiastującej materiał, `Until It`s Gone`, gościa nie ma. Są za to charakterystyczne elementy stylu Linkin Park z początków istnienia grupy, czyli elektroniczne sample skrzyżowane z mocną gitarą. Do tego zaserwowano ładną melodię i świetne wokale Chestera Benningtona, zaś wszystko to zanurzono w podniosłym klimacie. Co jeszcze różni "The Hunting" Party od kilku wcześniejszych płyt Linkin Park? W studiu nie pojawił się Rick Rubin. Za produkcję materiału odpowiadają wyłącznie członkowie zespołu, wokalista i multiinstrumentalista Mike Shinoda i gitarzysta oraz klawiszowiec Brad Delson. Nagrania odbyły się w Hollywood, w Larrabee Sound Studios i EastWest Studios. Kolejna nowość jest taka, że po raz pierwszy w blisko 20-letniej historii grupy w piosenkach pojawiają się goście. Rakim nie jest jedynym. W numerze `All For Nothing` słychać kapitalnego gitarzystę i wokalistę Page`a Hamiltona z Helmet. Kawałek `Rebellion` uświetnił dokonały gitarzysta i wokalista Daron Malakian, którego znamy z System Of A Down. Ostatnim z wielkich mistrzów sześciu strun, którzy goszczą na "The Hunting Party" jest pojawiający się w piosence `Drawbar` Tom Morello z Rage Against The Machine. Okładkę albumu The Hunting Party przygotował Brandon Parvini (ten sam twórca, który jest autorem oprawy `Living Things`), wykorzystując do tego grafikę tajwańskiego artysty Jamesa Jeana. Płyta ukaże się w kilku formatach. Jej tytuł należy oczywiście odczytywać metaforycznie. Linkin Park chcieli zapolować na energię i duszę, którą mają rockowe płyty. Polowanie z całą pewnością można uznać za bardzo udane.

Lista utworów: 1. A Light That Never Comes 2. Castle of Glass 3. Lost in the Echo 4. Victimized 5. I'll Be Gone 6. Lies Greed Misery 7. Roads Untraveled 8. Powerless 9. Burn It Down 10. Until It Brakes 11. Skin To Bone 12. I'll Be Gone 13. Until It Breakes 14. A Light That Never Comes

Lista utworów: 1. Dirt Off Your Shoulder / Lying From You (Explicit Version) 2. Big Pimpin' / Papercut (Explicit Version) 3. Jigga What / Faint (Explicit Version) 4. Numb / Encore (Explicit Version) 5. Izzo / In The End (Explicit Version) 6. Points Of Authority/99 Problems/One Step Closer (Explicit Version)

Gorąco wyczekiwany po sukcesie „Hybrid Theory”, drugi album Linkin Park trafił na rynek 25 marca 2003 roku nakładem Warner Bros. Records. Podobnie jak w przypadku poprzednika, produkcją „Meteory” zajął się Don Gilmore, choć tym razem w procesie tym brał również udział sam zespół. Płyta była utrzymana w podobnym stylu, co jej debiut, i przez wielu fanów uważana jest obok niego za najlepsze dzieło Benningtona i spółki.

Hybrid Theory to debiut Linkin Park. Pięciu kalifornijczykom udało się przyrządzić całkiem smakowitą potrawę. Przy jej sporządzaniu korzystali z ciężkich hardcorowych gitar, hip-hopowych wokali i szczypty elektronicznych bitów. Powstała skrząca się pomysłami, pełna energii płyta, muzycznie mieszcząca się gdzieś na przecięciu stylów Deftones, Nine Inch Nails, Apex Twin i The Roots. Wokaliści (a jest ich w Linkin Park dwóch) udowadniają, że potrafią wyjść daleko poza konwencję hardcorowego krzyku i hip-hopowych recytacji.