Kill Bill. Vol. 2. Original Soundtrack, CD

Lista utworów: 1. Nancy Sinatra – Bang Bang (My Baby Shot Me Down) 2. Charlie Feathers – That Certain Female 3. Luis Bacalov – The Grand Duel (Parte Prima) 4. Bernard Herrmann – Twisted Nerve 5. No Artist – Queen Of The Crime Council 6. RZA – Ode To Oren Ishii 7. Isaac Hayes – Run Fay Run 8. Al Hirt – Green Hornet 9. Tomoyasu Hotei – Battle Without Honor Or Humanity 10. Santa Esmeralda – Don't Let Me Be Misunderstood / Esmeralda Suite 11. he 5.6.7.8's – Woo Hoo 12. RZA / Charles Bernstein – Crane / White Lightning 13. Meiko Kaji – The Flower Of Carnage 14. Zamfir – The Lonely Shepherd 15. No Artist – You're My Wicked Life 16. Quincy Jones – Ironside (Excerpt) 17. Neu! – Super 16 (Excerpt) 18. RZA – Yakuza Oren 1 19. RZA – Banister Fight 20. No Artist – Flip Sting 21. No Artist – Sword Swings 22. No Artist – Axe Throws

Nie science fiction, nie fantasy, nie historia alternatywna – lecz rzecz dzieje się w innej Europie, w innym świecie, gdzie prawa rządzące rzeczywistością bliższe są domysłom Arystotelesa na temat Formy i Materii, aniżeli teoriom Newtona i Einsteina – pisał o Innych pieśniach Jacek Dukaj. Ten niezwykły obraz świata rządzonego przez Formę, zbudowanego z pięciu żywiołów, podporządkowanego teoriom Empedoklesa i Arystotelesa, w którym nowożytna nauka jako pogląd z gruntu fałszywy nigdy się nie rozwinęła, przyniósł autorowi aż trzy prestiżowe nagrody. Książka do czasu premiery Lodu uznawana była przez krytyków i czytelników za najlepszą powieść w jego dorobku.

Michael Collins (1890-1922) to dziś w Irlandii (i nie tylko) postać legendarna. Uczestnik Powstania Wielkanocnego (1916), brytyjski więzień, jeden z dowódców Irlandzkiej Armii Republikańskiej w prowadzonej w latach 1919-1921 partyzanckiej wojnie z Wielką Brytanią, uczestnik delegacji negocjującej z Londynem traktat pokojowy, w wyniku którego powstało Wolne Państwo Irlandzkie, w końcu szef rządu tymczasowego i naczelny wódz armii irlandzkiej. Zginie w przydrożnej zasadzce jako ofiara wojny domowej, która wybuchła pomiędzy zwolennikami i przeciwnikami dalszej walki z Anglikami. Barwny życiorys tego niezwykłego człowieka (tak w sferze prywatnej, jak i politycznej) Pat Coogan – doskonały warsztatowo historyk i świetny narrator – umieszcza na szerokim tle irlandzkiej historii. Czytelnik poznaje dzięki temu nie tylko poglądy i dokonania tytułowego bohatera, ale zyskuje też ogólną wiedzę dotyczącą uwarunkowań i etapów drogi, która prowadziła Irlandczyków ku niepodległości.

Błyskotliwy i przebiegły Lutek Danielak jest pracownikiem wojewódzkiego oddziału „Estrady”. Będąc którymś z kolei w hierarchii wodzirejów – konferansjerów, prowadzi imprezy dla dzieci i rencistów. Kiedy dowiaduje się, że z okazji otwarcia hotelu „Lux” ma się odbyć wielki bal, postanawia walczyć o jego prowadzenie. Impreza ta może być bowiem przełomowa w jego karierze. Lutek wie, że jest dobry w tym co robi, ale zdaje sobie sprawę, że konkurencja jest bardzo silna. Postanawia wyeliminować wszystkich rywali, wykorzystując każdą metodę, która może zbliżyć go do sukcesu, m.in. pisze donosy, podstawia swoją dziewczynę wpływowym sponsorom, okrada byłą żonę i sprzeniewierza się przyjaźni. Dążenie do celu „po trupach” i bez skrupułów oraz walka, choćby nieuczciwa i niemoralna, są dla Lutka oczywiste. Jeden z kultowych filmów kina moralnego niepokoju. Nagrody: • 1978 – Lubuskie Lato Filmowe, Łagów – Grand Prix „Złote Grono” • 1978 – Lubuskie Lato Filmowe, Łagów – Nagroda PF DKF „Don Kichot” (Feliks Falk) • 1978 – Lubuskie Lato Filmowe, Łagów – Nagroda PF DKF „Don Kichot” (Edward Kłosiński) • 1978 – Lubuskie Lato Filmowe, Łagów – Nagroda PF DKF „Don Kichot” (Jerzy Stuhr) • 1979 – MFF Chicago – Złota Plakietka (Jerzy Stuhr)

Baśń jest próbą stworzenia na nowo mitologii Galicji. Nie jest powieścią historyczną, i choć napisana z dużym szacunkiem dla ówczesnych realiów społecznych, obyczajowych i politycznych, to zawieszona pozostaje między historią a mitem. Wyrasta z legend, w które obrosła postać chłopskiego przywódcy – tych prawdziwych i tych stworzonych przez Radka Raka. Śledzimy losy młodego Kóby Szeli, wzrusza nas miłość, jaką obdarzyła go Żydówka Chana, czujemy razy pańskiego bata, przeżywamy zauroczenie zmysłową Malwą, wędrujemy przez krainę baśni, żeby zamieszkać we dworze i poczuć zapach krwi rabacji 1846 roku. Radek Rak napisał powieść o dobru i złu, które czają się w każdym z nas, o nierównych szansach, o Galicji i o Polsce. Powieść pełną rozbuchanego erotyzmu, ironii i humoru, nakarmioną mrokiem ludzkich serc.

Cięcia to zbiór wspomnień pracowników i pracownic przedsiębiorstw, które zostały sprywatyzowane w latach 90. XX wieku i stały się własnością międzynarodowych korporacji. Tworzą one wielowątkową opowieść o socjalistycznej i kapitalistycznej modernizacji, o prywatyzacji i restrukturyzacji, a także o kształtowaniu się świadomości na temat tych procesów i zmieniającej się w czasie ich ocenie. Książka Leyk i Wawrzyniak jest fascynująca i bardzo potrzebna. Jest najlepszym, jaki znam w literaturze socjologicznej, zapisem społecznego doświadczenia polskiej transformacji i przedsięwzięciem o znaczeniu porównywalnym z Prywatyzując Polskę Elizabeth Dunn. Adam Leszczyński. Przede wszystkim jest to książka ciekawa. Czytelnika wciąga różnorodność przemawiających w niej głosów, bogactwo anegdot, spostrzeżeń i diagnoz, a także autentyczność historii, w których wielkie mechanizmy polityczne i ekonomiczne zostają rozmienione na drobne gesty, smaki, dźwięki, kwiaty, czekoladki i dziesiątki innych przedmiotów, z których składa ludzka codzienność. Marcin Napiórkowski Aleksandra Leyk – absolwentka socjologii i afrykanistyki Uniwersytetu Warszawskiego. Badała wizualne formy konstruowania obrazu Afryki i analizowała dyskurs nauk społecznych o polskiej transformacji. Zajmuje się pracą z perspektywy biograficznej, przyglądając się przemianom społeczno-ekonomicznym socjalizmu i uelastyczniającego się kapitalizmu w mikroperspektywie. Joanna Wawrzyniak – socjolożka i historyczka, założycielka Pracowni Pamięci Społecznej na Uniwersytecie Warszawskim. Autorka książek i artykułów o historii społecznej i pamięci zbiorowej polskiego społeczeństwa w perspektywie porównawczej.

Zbiór felietonów Tadeusza Boya-Żeleńskiego dotyczących legendy, którą została otoczona postać Adama Mickiewicza. Autor opowiada się za zdjęciem tej postaci z piedestału i krytycznym spojrzeniem na niego. Boy-Żeleński analizuje postać polskiego wieszcza i dochodzi do wniosku, że jego obraz, który tkwi w umysłach większej części społeczeństwa, jest przekłamany, wygładzony, wyidealizowany. Publicysta próbuje obraz ten, ściśle związany z okresem towiańskim, odbrązowić, ukazać inne, ale prawdziwe oblicze narodowego wieszcza oraz sekty skupionej wokół Andrzeja Towiańskiego. Brązownicy to kolejny zbiór felietonów Boya-Żeleńskiego budzący kontrowersję w środowiskuliterackim.

Jedna z najpopularniejszych powieści hiszpańskich ostatnich lat. Numer 1 na listach bestsellerów nieprzerwanie przez 13 miesięcy Katedra w Barcelonie to napisana z wielkim rozmachem powieść w stylu słynnych Filarów Ziemi Kena Folletta. Fascynująca panorama średniowiecza przedstawiająca blaski i cienie feudalnej Katalonii w dobie religijnych i społecznych niepokojów, nietolerancji i wojen. I połowa XIV wieku. Stolica Księstwa Katalonii, Barcelona, panuje na szlakach handlowych i rozrasta się ku morzu. Mieszkańcy skromnej, ubogiej dzielnicy Ribera, postanawiają własnymi rękami wybudować wspaniałą katedrę maryjną – kościół Santa Maria de la Mar. Historia budowy splata się z losami Arnaua Estanyola, syna uciekającego przed okrutnym panem pańszczyźnianego chłopa. Z przymierającego głodem zbiega Arnau przemieni się w zamożnego patrycjusza, człowieka prawego i szanowanego. Tragarza portowego, żołnierza, bankiera, a później konsula morskiego. Żadne pieniądze, honory i zaszczyty nie uchronią go jednak przed niebezpiecznym spiskiem i długimi rękami inkwizycji?

Marzenie i pysk to zbiór felietonów Tadeusza Boya-Żeleńskiego wydanych w 1930 roku Niektóre z nich pisane były na początku jego kariery literackiej, towarzyszą im utwory pisane współcześnie. Felietony w tym zbiorze dotyczą różnych kwestii, przede wszystkim społecznych i obyczajowych (m.in. relacje z Kościołem, problem seksualności czy traktowania kobiet). W tym zbiorze odnajdziemy to, z czego znany jest dzisiaj Tadeusz Boy-Żeleński.

Ekranizacja ostatniej części trylogii Henryka Sienkiewicza. Przygody pułkownika Michała Wołodyjowskiego – małego rycerza – i jego miłość do pięknej Basi ukazane na tle wojny polsko-tureckiej do dziś cieszą się wielką popularnością. Realizacja filmu budziła ogromne zainteresowanie prasy filmowej, a gotową superprodukcję obejrzały miliony widzów. W Panu Wołodyjowskim zagrali najwybitniejsi aktorzy z Tadeuszem Łomnickim na czele. Jego kreacja przeszła do historii polskiego kina. Film po restauracji cyfrowej. A film adaptation of the last part of Henryk Sienkiewicz’s Trilogy. The adventures of Colonel Michał Wołodyjowski – the little knight – and his love for the beautiful Basia, shown against the background of the Polish-Ottoman War, are still very popular today. The realization of the film caught press attention while the completed super production have been seen by millions of viewers. Colonel Wołodyjowski features the most prominent Polish actors, including Tadeusz Łomnicki, whose creation has gone down in the history of Polish cinema. Digitally restored film.

Kultowy soundtrack do równie kultowego filmu Emira Kusturicy Arizona Dream wreszcie jest legalnie dostępny w Polsce! Od premiery filmu minęło dziewięć lat. Soundtrack był dostępny na świecie tylko przez dwa lata - do 1995 r. Później zniknął z rynku z powodów proceduralno-kontraktowych. Polscy fani byli zatem pozbawieni dostępu do tej płyty, o ile nie zdecydowali się na kiepskiej jakości wersje pirackie. Teraz trafia do sprzedaży w Polsce zremasterowane nagranie, zawierające - oprócz oryginalnej ścieżki dźwiękowej - bonus w postaci utworu wykonywanego przez gwiazdę tego filmu Johnny'ego Depp'a.

Wyjątkowy projekt – „Dekalog” – jest owocem pracy dwóch wybitnych polskich hierarchów i grupy artystów, którzy charytatywnie podjęli się przelania na formę muzyczną poszczególnych przykazań Różnorodność form muzycznych sprawia, że każdy jest w stanie odnaleźć rodzaj muzyki, który jest mu bliski. Dodatkowym atutem tego przedsięwzięcia jest fakt, że dochód z jego sprzedaży będzie wspierał projekty realizowane przez Pomoc Kościołowi w Potrzebie. Dzisiaj, kiedy toczymy dyskusję o tym, czy Europa to tylko wartości materialne, chcemy jako ojczyzna św. Jana Pawła II przypomnieć, że tylko w oparciu o wartości wypływające z Dekalogu jesteśmy w stanie umacniać i budować Europę. 3300 lat po tym, jak Mojżesz ukazał prawdę Bożego słowa, 10 artystów niemal ze wszystkich kontynentów z udziałem 150 twórców przez 7 lat nagrywało utwory muzyczne, pokazując swoją bramę do Boga. Muzycy przedstawiają przykazania nie jako ograniczenia człowieka, ale raczej jako coś co daje mu niesamowite możliwości twórcze w przeżywaniu wolności. Bóg w Dekalogu nie stawia ograniczeń – składa nam obietnicę, że kiedy będziemy swoje życie łączyć z Nim, to będzie ono szczęśliwe.

Utwory ze spektaklu Planetarium Śląskiego. Muzyka: Grzegorz Seweryn Słowa: Wanda Chotomska, Stefan Szulc

Muzyk o niesamowitej charyzmie scenicznej, jego twórczość inspiruje nie tylko fanów post rocka i muzyki alternatywnej. Nic dziwnego, bo Nick Cave to osobistość, która nie ma sobie równych. Jego koncerty porywają publiczność na całym świecie. Czasem kontrowersyjny, ale zawsze intrygujący. Literatura i film są mu także bardzo bliskie. Artysta był wielokrotnie nagradzany jako autor muzyki filmowej. Kolejna płyta z serii „Bardowie i poeci” to kultowe piosenki Nicka Cave'a w wykonaniu polskich muzyków i aktorów. Na albumie usłyszmy Stanisława Soykę, Jacka Bończyka, Wojciecha Waglewskiego, ale i znakomite artystki – wśród nich m.in. Kingę Preis czy Natalię Sikorę. Kolekcja „Bardowie i poeci” to seria 11 albumów z piosenkami najwybitniejszych poetów piosenki – zarówno polskich, jak i światowych: A. Osieckiej, A. Poniedzielskiego, B. Okudżawy, L. Cohena, J. Nohavicy, J. Kaczmarskiego, E. Stachury, W. Wysockiego, S. Staszewskiego, N. Cave'a i B. Brechta. Utwory bardzo dobrze znane, ale zaprezentowane w nowych, często zaskakujących interpretacjach i aranżacjach. Obok czołowych polskich aktorów śpiewających i wokalistów znanych ze scen festiwalowych usłyszmy również młodych, debiutujących artystów. Lista utworów: 1. Stanisław Soyka, Nick Cave – Into my Arms (W moich ramionach) 2. Jacek Bończyk – Wanted Man (Ścigany) 3. Olga Omeljaniec, Daniel Salman – Stagger Lee (Chwiejny Lee) 4. Kinga Preis – The Curse of Millhaven (Przekleństwo Millhaven) 5. Natalia Sikora – Dead Joe (Trup Joe) 6. Grzegorz Kwiecień, Daniel Salman, Wiktoria Gorodeckaja, Wojan Trocki – Where the Wild Roses grow (Tam, gdzie rosną dzikie róże) 7. Wojciech Waglewski – Red Right Hand (Krwawa prawa dłoń) 8. Wojciech Czerwiński – Green Eyes (Zieleń oczu) 9. Jacek Bończyk – The Ship Song (Statki) 10. Natalia Sikora – King Ink (Król Tusz) 11. Basia Raduszkiewicz – Crow Jane (Krucza Jane) 12. Wojciech Brzeziński – People Ain't Good (Ludzie niedobrzy są) 13. Wiktoria Gorodeckaja, Jacek Beler – Henry Lee (Henry Lee) 14. Natalia Sikora – Black Hair (Czarne włosy) 15. Stanisław Soyka, Nick Cave – The Weeping Song (Pieśń płaczu)

Trzy operetki Offenbacha połączone poprzez reżyserię Laurenta Pelly’ego oraz dyrygenturę Marca Minkowskiego. W obsadzie m.in. Natalie Dessay, Felicity Lott, Patricia Petibon, Véronique Gens, Yann Beuron, Michel Sénéchal czy Laurent Naouri. Lista utworów: CD 1-2: Orphée Aux Enfers CD 3-4: La Belle Hélène CD 5-6: La Grande-Duchesse De Gérolstein

Edycja specjalna albumu „Duety. Tak młodo jak teraz” Magdy Umer z nowymi utworami! Na reedycji tego wyjątkowego wydawnictwa znajdują się nowe duety muzyczne, utwory zaśpiewane m.in. z Ireną Santor czy Zbigniewem Zamachowskim. Ten projekt to ziszczenie marzenia artystki. Utwory, jakie znajdują się na płycie „Duety. Tak młodo jak teraz” to głównie znane i wyjątkowo ważne dla Magdy Umer kompozycje, których pierwszymi wykonawcami byli m.in.: Mieczysław Fogg, Seweryn Krajewski, zespół Mazowsze, Kalina Jędrusik czy Mieczysław Czechowicz. Na albumie pojawili się artyści, którzy od lat tworzą absolutną elitę polskiej sceny. Magda Umer zaprosiła do duetów niezwykłych gości, wśród nich aktorzy – Krystyna Janda, Piotr Fronczewski, Janusz Gajos, Piotr Machalica i Maciej Stuhr, oraz piosenkarze i muzycy – Anna Maria Jopek, Stanisław Sojka, Wojciech Waglewski, Grzegorz Turnau, Artur Andrus, Janusz Strobel. Wśród wykonawców są również Jeremi Przybora, Wojciech Mann oraz Jacek Kleyff. Poza wspaniałymi gośćmi, uwagę zwraca także bardzo dobrze dobrany repertuar. Na „Duetach” usłyszymy między innymi kompozycje Agnieszki Osieckiej i Jeremiego Przybory, a także Seweryna Krajewskiego, Andrzeja Poniedzielskiego, Jana Wołka czy Wojciecha Waglewskiego. Warto zwrócić uwagę na przepiękne aranżacje, w których pojawiają się bossa nova, tango czy echa piosenki francuskiej. Całości dopełnia klasyczny skład dobrego jazzowego combo: perkusja, kontrabas i fortepian, wspomagane przez gitarę, skrzypce i instrumenty dęte. Lista utworów: 1. Magda Umer, Piotr Fronczewski – Ta ostatnia niedziela 2. Magda Umer, Krystyna Janda – Sama chciała 3. Magda Umer, Stanisław Soyka – W żółtych płomieniach liści 4. Magda Umer, Grzegorz Turnau – Co za tym pagórkiem 5. Magda Umer, Anna Maria Jopek – Dwa serduszka, cztery oczy 6. Magda Umer, Piotr Machalica – Tak młodo jak teraz 7. Magda Umer, Janusz Strobel – Czas rozpalić piec 8. Magda Umer, Wojciech Waglewski – Pora by się rozstać 9. Magda Umer, Janusz Gajos – Pa! - role 10. Magda Umer, Maciej Stuhr – Rzuć chuć 11. Magda Umer, Artur Andrus – Samokołysanka 12. Magda Umer – Czas na obłoki i las 13. Magda Umer, Jeremi Przybora – List nieortograficzny 14. Magda Umer, Wojciech Mann – Na całej połaci śnieg 15. Magda Umer, Jacek Kleyff, Jerzy Słomiński, Anna Patynek – Płachta nieba Bonus track: 16. Magda Umer, Irena Santor – Tych lat nie odda nikt 17. Magda Umer, Grzegorz Turnau – Stacyjka zdrój 18. Magda Umer, Zbigniew Zamachowski v Naprawdę nie dzieje się nic 19. Magda Umer, Daniel Olbrychski – Pyłem księżycowym

Lista utworów: 1. 2Pac – Against All Odds 2. 2Pac – California Love (Remix) 3. Snoop Dogg – Gin And Juice 4. Dr. Dre – Nuthin' But A G Thang 5. 2Pac – Ambitionz Az A Ridah 6. Snoop Dogg – Who Am I (What's My Name) 7. Tha Dogg Pound – Let's Play House 8. Warren G – Regulate 9. Snoop Dogg – Ain't No Fun (If The Homies Can't Have None) 10. Tha Dogg Pound – New York, New York 11. Dr. Dre – Let Me Ride 12. Tha Dogg Pound – What Would You Do 13. Lady Of Rage – Afro Puffs 14. Petey Pablo – Off Tha Chain

Adaptacja jednej z najbardziej znanych książek Marii Konopnickiej w formie bajki muzycznej. Lista utworów: 1. W oczekiwaniu na wiosnę 2. Wyprawa Koszałka-Opałka 3. Poziomek wyrusza na poszukiwanie wiosny 4. Krasnoludki zamieszkują w chłopskiej chacie 5. Podstępny Lis Sadełko 6. U królowej Tatry 7. W gospodarstwie Piotra Skrobka 8. Bezcenna pomoc krasnoludków 9. Powrót krasnoludków do podziemnego Królestwa

Lista utworów: 1. Magda Umer – Śpij, Kochanie 2. Danuta Rinn – Biedroneczki są w kropeczki 3. Tercet Egzotyczny – Kołysanka dla Syna 4. Alibabki – Nie płacz, Synku 5. Mieczysław Wojnicki – Kaczuszka i mak 6. Krystyna Sienkiewicz, Mieczysław Czechowicz – Koteczki, Pieseczki 7. Chór Czejanda – Kołysanka murzyńska 8. Andrzej Stockinger – Bury niedźwiedź 9. Barbara Krafftówna – W czasie deszczu dzieci się nudzą 10. Tadeusz Chyła – Sen psa 11. Chór Eryana – Cztery małe krasnoludki 12. Maria Holka – Co się przyśni? 13. Sława Przybylska – Czarny kot 14. Mieczysław Fogg – Mały synku mój 15. Małgorzata Kosik – Kołysanka dla Okruszka 16. Skaldowie – Zaśnij słoneczko