I Don't Want To Left You Down Ep. CD

Jest tu wszystko, co lubimy. Jest podróż w czasie. Jest Zbigniew Wodecki, ale uwaga – taki, jakiego nie znaliśmy. I jest wyjątkowa relacja, stworzona między znalezionymi w archiwach materiałami, a współczesnym głosem polskiego jazzu. To istota tego albumu, zrobionego niemal na granicy artystycznego szaleństwa. W 2021 roku, czyli cztery lata od śmierci Zbigniewa Wodeckiego, twórczość artysty okazuje się niezmiennie świeża i inspirująca, szczególnie ta jej część, która dopiero teraz staje się szerzej znana. No bo jak to – Wodecki i jazz?! Ten niecodzienny projekt muzyczny łączy archiwalne nagrania kompozycji Zbigniewa Wodeckiego oraz ich interpretacje, które zaproponowali znakomici muzycy polskiej sceny jazzowej. Stylistycznie płyta pokazuje jazz lat 70-tych, kiedy artysta komponował i bawił się ekstrawagancko głosem, przede wszystkim jednak grał na skrzypcach z orkiestrami Jerzego Miliana czy Andrzeja Trzaskowskiego, a swoje autorskie utwory nagrywał w Polskim Radiu. Zaproszeni do projektu goście, m.in. Henryk Miśkiewicz, Leszek Możdżer, Marek Napiórkowski, Michał Tokaj oraz Michał Barański i Paweł Dobrowolski, wybrali sobie po jednym z utworów Zbigniewa Wodeckiego do autorskiej aranżacji. Materiały sprzed lat udostępniło na licencji Archiwum Polskiego Radia, a te współczesne powstały podczas sesji nagraniowej z grudnia 2020 i początku 2021 roku. „Właśnie spełnia się jedno z moich marzeń. Przedstawiam Państwu szalonego muzycznie Zbigniewa Wodeckiego z niezwykłych czasów! Uwielbiam całą, niezwykle różnorodną twórczość Taty, szczególnie z lat 70-tych. To nie tylko klimat tamtych szalonych lat, to wielka przestrzeń muzyczna, w której Tata artystycznie się poszukiwał. Wyobraźmy to sobie... Chwilę po szkole muzycznej zostaje zaproszony przez Marka Grechutę do zespołu Anawa, gra z Ewą Demarczyk, w Piwnicy Pod Baranami, z orkiestrami Polskiego Radia, z big-bandem Jerzego Miliana. Komponuje, nagrywa płytę 1976 i wygrywa ważne festiwale muzyczne lubianymi i charakterystycznymi dla siebie utworami, jak Strach na wróble, Izolda czy Wspomnienia tych dni. A w między czasie... powstaje taki kapitalny jazz! Wybrałam na tę płytę utwory i kompozycje z tamtych lat, zwariowane i znakomite, do których nagraliśmy z naszymi gośćmi, wspaniałymi jazzmanami, ich nowe aranżacje. To jeszcze inna muzyczna twarz Zbigniewa Wodeckiego - instrumentalny jazz. Z radością i pozdrowieniami”. Kasia Wodecka-Stubbs Artyści: Henryk Miśkiewicz – saksofon Leszek Możdżer – fortepian Marek Napiórkowski – gitary Michał Tokaj – fortepian Michał Barański – kontrabas Paweł Dobrowolski – perkusja Nad remasteringiem i całością dźwięku pracował Jacek Gawłowski. Kierownictwo muzyczne – Michał Tokaj. Grafikę stworzył Krzysztof Kuki Iwański. Kompozycje i wykonania archiwalne: Zbigniew Wodecki Zespół wokalny: Alibabki Archiwalne nagrania Polskiego Radia: Orkiestra PRiTV pod batutą Andrzeja Trzaskowskiego, Jana Pruszaka i Edwarda Dyląga dzięki uprzejmości Agencji Muzycznej Polskiego Radia Producent albumu: Twist On Productions - Kasia Wodecka Stubbs. Projekt powstał przy wsparciu ze środków Funduszu Przeciwdziałania COVID-19. Lista utworów: 1. Fantazja – Zbigniew Wodecki 2. Dialogi – Zbigniew Wodecki, Leszek Możdżer 3. Ballada o Nieznajomych – Henryk Miśkiewicz 4. Introwizja – Henryk Miśkiewicz, Paweł Dobrowolski 5. Etiuda na głos i skrzypce – Zbigniew Wodecki, Leszek Możdżer 6. Fantazja – Michał Tokaj 7. Wariacje na temat Tanców Rumuńskich – Zbigniew Wodecki 8. Dzielę z Tobą Dzień na Dwoje – Marek Napiórkowski 9. Dzielą z Tobą Dzień na Dwoje – Włodzimierz Nahorny, Zbigniew Wodecki 10. Etiuda na Big Band i Skrzypce – Zbigniew Wodecki, Michał Tokaj 11. Ballada o Nieznajomych – Zbigniew Wodecki

Lista utworów: 1. Hand of God 2. Old Time 3. Carnage 4. White Elephant 5. Albuquerque 6. Lavender Fields 7. Shattered Ground 8. Balcony Man

Tracklista: 1. Carry Home 2. I'll Take Care of You 3. Shiloh Town 4. Creepin' Coastline of Lights 5. Badi-Da 6. Consider Me 7. On Jesus' Program 8. Little Sadie 9. Together Again 10. Shanty Man's Life 11. Boogie Boogie

„Wojny i noce” to trzeci długogrający album Darii Zawiałow, którego zapowiedź stanowią dreampopowe hity „Kaonashi” oraz „Za krótki sen” nagrany z Dawidem Podsiadło. Nowy album to kolejny longplay, przygotowany w songwriterskim duecie Daria + Michał Kush. Tak jak jego poprzednik, „Helsinki”, będzie kolejnym rozdziałem ich flirtu z francuską elektroniką. Na „Wojnach i nocach” będzie można usłyszeć syntezatory inspirowane brzmieniem lat 80. oraz gitarowe brzmienia, ale jak zdradza artystka – ten album będzie miał w sobie odrobinę współczesności. Nie zabraknie także mocnych brzmień! Warstwa liryczna zapowiadana jest na najbardziej osobistą w karierze Darii. Ze wspomnianych Helsinek, Daria przy tworzeniu trzeciej płyty, uciekła myślami do Kraju Kwitnącej Wiśni. Szata graficzna albumu inspirowana jest japońską mangą i filmami anime. Od kilku miesięcy na swoich social mediach, artystka ujawnia ilustracje przedstawiające jej „mangowe” oblicze. Za rysunki odpowiada Agnieszka Szajewska (gokunobaka). Co więcej, Daria zdradziła, że zarówno w warstwie lirycznej, jak i muzycznej będzie także można odnaleźć inspiracje Japonią. Lista utworów: 1. Oczy – Polaroidy 2. Wojny i noce 3. Kaonashi 4. Za krótki sen (with Dawid Podsiadło) 5. Metropolis 6. Reflektory – Sny 7. Hollow 8. Principolo 9. Fuzuki 10. Żółta taksówka 11. Serce 12. Flower Night 13. Socjopathetic

Lista utworów: No Gods No Masters 1. The Men Who Rule the World 2. The Creeps 3. Uncomfortably Me 4. Wolves 5. Waiting for God 6. Godhead 7. Anonymous XXX 8. A Woman Destroyed 9. Flipping the Bird 10. No Gods No Masters 11. This City Will Kill You

Gdy pochodząca ze Szwecji Anna von Hausswolff była młoda, jej rodzice opowiadali jej historie o miejscach, które jej rodzina lubiła odwiedzać. Lokalizacja odgrywała niezwykle ważną rolę w skomplikowanej historii. Na przykład dom tradycyjnej szwedzkiej muzyki folkowej, był miejscem o wybitnych walorach przyrodniczych, ale kiedy indziej stanowił też tło dla powstania przeciwko królowi, podczas którego poległo tysiące chłopów, pozostawiając krajobraz skąpany we krwi. Dla Anny stało się to miejscem tajemnicy, magii i terroru. Choć nie mówiła, gdzie się znajduje, wciąż tam powracała w swojej wyobraźni. Nazwała to miejsce Miraculous. Większość muzyki na The Miraculous zrodziło się z tych opowieści i obrazów. Stworzyła ją, w dużym stopniu wykorzystując piszczałkowe organy Acusticum z mieszczącego się w północnej Szwecji miasta Pitea.

Superstar Blues Rock Joe Bonamassa postanowił wykonać swoją nową muzykę dla fanów w obliczu globalnego braku rozrywki. Doprowadziło to do niesamowitego koncertu na żywo, jego ostatniego koncertu w 2020 roku, w legendarnym Ryman Auditorium w Nashville w stanie Tennessee. Ten specjalny pokaz zawiera dobrze przyjęte przez krytyków piosenki z jego najnowszego solowego albumu studyjnego „Royal Tea” nagranego w Abbey Road Studios w Londynie i zainspirowanego jego brytyjskimi bohaterami gitarowymi Jeffem Beckiem, Johnem Mayallem, Ericem Claptonem i Creamem. Joe wykonuje również kilka piosenek ze swojego debiutanckiego albumu „A New Day Yesterday”, który pomógł mu w rozpoczęciu jego znakomitej kariery, aby uczcić 20. rocznicę wydania tego albumu. Uznany aktor Jeff Daniels opowiada wprowadzenie do filmu, aby przekazać widzom historię tego niesamowitego koncertu. Lista utworów: 1. When One Door Opens 2. Royal Tea 3. High Class Girl 4. Lookout Man! 5. Why Does It Take So Long To Say Goodbye 6. A Conversation With Alice 7. I Didn't Think She Would Do It 8. Beyond The Silence 9. Lonely Boy 10. Cradle Rock 11. Walk In My Shadow 12. A New Day Yesterday / Starship Trooper - Wurm

CD

1 DARKNESS FADES 2 HOME TO ME 3 I'LL TRY 4 ANYTHING 5 BORN 6 HEADSPACE 7 COME BACK 8 DARKISH 9 MISTAKES 10 FAR AWAY

1.Darkness Fades 2.Home To Me 3.I'll Try 4.Anything 5.Born 6.Headspace 7.Come Back 8.Darkish 9.Mistakes 10.Far Away